ALESSI設計師

Aldo Rossi

亞德‧羅西

亞德‧羅西，1931年出生於義大利的米蘭，是位
酷愛湖畔生活的義大利建築師及建築教授。他的
設計一向與他的建築設計緊密相關，其風格帶著
輕鬆愉快的調子，同時保持高度的解釋性。亞
德．羅西擅長將銀製的茶具、咖啡壺重新設計成
適合不鏽鋼大量生產的樣式，讓做出來的咖啡壺
能堅固好用。他曾說過他的夢想是生產一個摩卡
壺，讓所有人都能輕鬆地擁有它。因此，在他的
工作間中總是堆滿了咖啡壺的筆記、草圖、設計
圖、照片等，他參與Alessi所有各式各樣與咖啡
壺有關的企劃，並將他對建築的熱愛投入到咖啡
壺的設計中。對他而言，咖啡壺與人的關係，就
如同建築設計般，是城市環境與室內空間彼此的
對話關係，這位個性中帶有詩性的建築師，從
1984年的「LA Conica」開始，為Alessi設計出
了多款具有代表性的作品，幾乎他所有的作品都
得到的社會大眾的肯定與喜愛。亞德‧羅西設計
生涯自1956年25歲時與設計大師Lgnazio
cardella(伊格那索．加地那）和Marco Zanuso
（馬可．桑奴索）一起工作，並曾在蘇黎世政府
的工藝學校教書，1976年起和美國先進大學合
作，例如耶魯大學；義大利威尼斯大學擔任建築
教授，作品有威尼斯世界劇場、熱那亞卡羅菲利
斯劇院、奧大湖之塔..等。

ALESSI設計師

RICHARD SAPPER

李查.沙伯

李查‧沙伯，1932年出生於德國慕尼黑，是一
位擁有哲學、解剖學、平面藝術、工程學、經
濟學背景的全方位建築及設計師。他的興趣主
要集中在高級工藝技術的機械製品；比如微處
理法及車輛系統，並曾任職於賓士汽車、飛雅
特汽車、及IBM等知名公司。1985年，於義大利
GIO PONTIC工作，與名師MARCO ZANUSO合作多
年。李查‧沙伯最為人所津津樂道的是他在
1979為Alessi設計「9090」系列咖啡壺，此款
作品是唯一首創全世界拉扣式開關，經過127道
製作精良程序之壺中極品，並榮獲國際三大
獎，分別為：義大利「坎培索」（the 11th
Compasso d´oro）、義大利liubljans、德國
Design Plus，且被紐約M.O.M.A.現代美術博物
館作為永久性收藏。這是Alessi第一個專為廚
房用品所開發的成功企劃案，也為Alessi的銷
售額帶上了另一波高峰。而他的著名作品「雙
音琴壺」則是另一款開創性的設計，李查‧沙
伯邀請德國黑森林專業技師，以純手工打造方
式，利用黃銅製造出類似佳儂砲的壺嘴，讓水
煮滾時可發出Mi和Si兩種合音，沙伯聲稱其靈
感來自萊茵河畔汽船悠揚的鳴笛聲，這位設計
大師堅持一個設計的質量必須能超越時間的考
驗，而他的作品也確實達到此一至高境界，成
為設計史上永恆的經典。

ALESSI設計師

STEFANO GIOVANNONI

史第發諾‧喬凡諾尼

1988年開始與ALESSI合作，這位被ALESSI喻為
最具爆炸性天份的設計師，外形長的像圓滾滾
的泰迪熊，他的興趣集中於漫畫、科幻小說、
電影神話的領域上，並喜歡探索人類潛意識的
欲望。因此，其作品設計風格總帶有戲謔性的
幽默，且大受正統派卡通的影響。他善以圖像
式概念的想法來從事設計工作，並帶有一種詩
意和諷喻來展現複雜的情感設計，他總是強
調：「產品是生活的情感與記憶」，這也替他
贏得〝最好的〞及〝超級受歡迎〞的設計師頭
銜，且被授予數個國際設計獎，其作品被永久
收藏於巴黎龐畢度中心與紐約MoMa現代博物
館。在1985年，他以小人剪紙圖案造形為
ALESSI設計的king-kong廚具用品，因推出後大
為暢銷而繼續開發為系列性產品，至今已推出
超過65種相關性產品，且仍然是ALESSI品牌下
之暢銷系列。從1991年開始，Stefano突破
ALESSI 70年來的傳統，開始以彩色塑料進行各
式創作，這是他個人非常喜愛的材質，經不斷
地實驗，突破了一般塑料的極限，使其作品能
不受材料限制更加呈現出遊戲、感性、幽默和
繽紛的風格，從西方故事中汲取靈感之bunny
兔、皮丘諾到2001年所設計的中國清官娃娃，
皆充分展現他對彩色塑料的嫻熟技術，讓他更
成為色彩大師的代名詞！






網址 http://www.alessi-funclub.com.tw/

美學CEO | 美感經濟 與 風格社會 的對話

文化與創意，如何成為個人與企業的向上力 ? 重新思考設計、美學與風格的文創活力，在企業裡所扮演的策略性位階與重要角色。透過經理人與文創人的對話，用左、右腦一起思考，成為俱備文化認知與創意思維的經營管理人才，讓文化與創意成為個人、企業與社會的向上力。

網址 http://www.aestheticeconomy.com/blog/

法國 AND 設計

法國是一個社會福利的國家。公司顧用員工，必須承擔非常重的社會保險。所以許多設計 公司不希望擁有很多正職工作人員。希望和設計師以接案子方式合作。公司就不需要承擔因為沒有案子還要資付設計師社會福利金的風險。這對設計師有好有壞。好 的是設計師有較好的自主權，壞的是，除了設計師人際關係很好或很有名，設計師的生活沒有保障。因為失業率高，政府為重振就業市場，鼓勵設計師成立一人公 司。在政策上不僅提供金錢補助，而且還成立許多機構輔導公司。這也是吸引不少設計師朝這個方向發展原因之一。這現象衍生另一個趨勢，許多獨立設計師一起工 作，像Design Pool就是一個例子。Design Pool是由獨立設計師結合的組織。在這個組織中設計師皆有相近設計理念，也因此形成自己設計風格。許多興賞他們作品的顧客就會自己上門。
- 客戶和設計師越來越專業化
根 據法國工業設計促進協會指出，客戶和設計公司的關係品質提升。這使設計結構民主化，客戶的需求漸漸朝向策略化與未來性。這代表設計創意受尊重，專業化和品 質的需求增加。因為這樣，越來越多的設計師希望增強自己的專業來適應需求。他們主要最想加強自己使用電腦能力，另外設計師們也希望改善自己對市場學與管理 能力。他們認為這將有利對顧客談話。因為擔心全球化經濟和歐洲共同市場所帶來需求，許多設計師希望改善自己外語能力，而且他們希望對多媒體、材料、產品製 造過程有更深了解。

台灣的驕傲

台灣以歷史與日本恩怨交纏下，師事日本設計發展經驗，三十多年來政府緊密支援配合，專業團體自發加強業內技術與思維的交流，自 1990 年連續製訂三次五年設計人材培訓發展計劃與訂立專業標準，過去十多年從後超越香港，(按：2004年 44 個獲得台灣 GD-Mark 的得獎者獲政府補助保送參賽，一共奪得 1 個 IDEA獎項、7 個 IF 獎項、2 個 Red Dot 獎項及 15 個日本 G-Mark 獎項；2005 年德國 IF 產品設計獎共有 542 項入圍，台灣就有 12 家廠商，總共有 28 件作品入選，與韓國看齊，更超越美國。) 成績蜚然，港人實應反思，以此為鑑。

義大利“文藝復興”

一、義大利



義 大利設計的“文藝復興”在今天看來是不可想像的，在兩個世紀之前，在現代化的過程中義大利的作用非常微不足道。大戰後，義大利卻在短短的時間之內從戰爭的 廢墟中獲得重生，並位居西方設計界的領導地位。這完全是義大利培養出一些國際級的設計大師，加上本身的製造生產和通路系統合作下的結果，這是在現代設計領 域的領先地位的保證。



就像二次戰後的許多歐洲國家，義大利要在戰爭的廢墟中走出法西斯的陰影重新建立一個經濟、政治、文化的新社會。這個過程到六十年代終於有了成果，這被稱為“義大利奇蹟”，這個“奇蹟”代表義大利重返西方世界的保證。



北歐和美國是二戰剛結束後當時設計產業的主要領導者，而義大利人用他們的模式來重建屬於自己的設計工業。在北歐，設計不僅被看作是一種文 化，也作為整個經濟的發展方向。促成政府、工業界和設計師的聯合。另一個模式也是來自北歐的公司，將把手工藝產品和工業生產相結合，為設計師提供很大的創 作空間。這兩種模式提供義大利設計的發展方向。